En el caballete: Duquesa

Duquesa es la tercer cuadro de mi serie Entre la pintura y la pared. Las imágenes del vídeo son fotografías de este verano y la música de Hobotwang. El título de la canción, The Struggle, no podía ser más apropiado.

Sacando un ratito de aquí y otro de allá parece inevitable que lo acabe en octubre.

Metodo comparativo para dibujar y pintar en 5 pasos

El método comparativo (sight-size) es un sistema de dibujo realista que se utiliza para lograr resultados precisos del natural. Consiste en fijar una posición donde el artista vea del mismo tamaño la superficie de dibujo y el modelo del natural, y copiar desde ahí a escala 1:1 la información: formas, valores, colores...

Método comparativo en 5 pasos:

1. Coloca la superficie para dibujar/pintar a la altura de tus ojos.

2. Reduce o aumenta el tamaño del motivo en proporción a la superficie al acercarte o separarte de la superficie respectivamente.

3. Una vez encontrada la escala 1:1 mantén tu posición.

4. Si necesitas ayuda para tomar las medidas puedes usar una plomada, regla, nivel, cuerda, etc...

5. Para comparar directamente tu pintura y el modelo sólo tienes que mover rápidamente la mirada de uno a otro.

Con el permiso del autor, he añadido subtítulos en español a este vídeo original de Mark Dalessio en el que explica como usa el método comparativo en la pintura al aire libre. Breve, conciso e instructivo.

Otros vídeos tutoriales:
Más vídeos de Marc Dalessio (en inglés)
Consejos para fotografiar cuadros

Pintura digital con ArtRage

Hace unos meses vi una demostración online en directo de David Kassan pintando un retrato clásico usando el programa ArtRage. Tome notas en su día para escribir un post, pero vaya usted a saber dónde han ido a parar. Lo que sí que recuerdo es que fue un evento entretenido, que David es capaz de pintar, leer el chat y conversar con su modelo a la vez (todo ello dignamente y sin aparente esfuerzo) y que Art Rage me picó la curiosidad por la pintura digital por la calidad con la que reproduce el impasto del óleo y su intuitiva interfaz para pintores tradicionales.

Para mi sorpresa he descubierto pintando este gallo con el programa (version 2, con menos herramientas que la version 3 Studio Pro, sin sensibilidad a la presión, menos formatos...) que es realmente cómodo esto de tener un archivo en el escritorio para garabatear cuando te venga en gana, sin tener que preocuparte de sacar, limpiar y recoger materiales, de buscar una buena iluminación, etc. De la conveniencia del Ctrl + Z mejor ni hablamos.

Dando vida a la pintura

Aerosol Amoeba (Ameba de aerosol) por Pahnl Whatnow en Vimeo.

Pintura de spray + 2 láminas de acetato + 144 horas de grabación + música de Kidstreet + buen sentido del ritmo en la edición + sensibilidad 

= 

Delicada animación llena de vida.

Fin de la baja

He pasado dos meses, que se dice pronto, de baja y sin poder coger un pincel (ni un lápiz, ni la cámara de fotos, etc.). Ninguno momento es bueno para que te pase algo así, pero me puse pachucha cuando estaba a punto de terminar dos encargos. Si no los puedes terminar no los entregas, si no los entregas tampoco cobras...


Por sacar algo positivo de la experiencia diré que he aprendido varias lecciones valiosas durante este tiempo, en especial la necesidad de estar económicamente protegida en caso de no poder trabajar por una larga temporada.


Aún no estoy al 100% y espero no estar lanzando las campanas al vuelo antes de tiempo; pero me ha dado una alegría enorme poder meter unas horitas a los dos retratos que tuve que dejar en vilo. Hoy los doy por terminados, a ver si se desencapota el cielo y hay luz suficiente esta semana para sacar unas buenas fotos.


A falta de pan, buenas son tortas; así que de momento habrá que conformarse con fotos informales de calidad pobretona. Estoy tan ilusionada que me puede el ansia por compartirlas.

Ambos retratos están pintados al óleo sobre cartón entelado de 50x40 cms. Hoy los dos por terminados, pero siempre cabe la posibilidad de pequeños cambios o una capa de barniz de retoque.

Lo bueno del astigmatismo leve

Paradoja: Menos me pongo las gafas, mejor pinto.

Para los que vean estupendamente en la distancia siempre les quedarán las lupas de reducción. 

Pintura en 3D de Alexa Meade

Ann. 17”x14”, Impresión sobre papel. Copyright Alexa Meade.

La primera vez que ví una imagen de la obra de Alexa Meade pensé en lo poco que me atrae el expresionismo figurativo. Entonces leí: “Acrílico sobre piel” y me fijé en los ojos y en el pelo reales que se mimetizaban entre las pinceladas. Y algo hice *click* en mí.


Me gusta muchísimo la revisión que hace de la pintura tradicional con un giro actual, a partir de las tercera dimensión y mezclando distintas disciplinas: empezando por la pintura, pasando por la fotografia, el vídeo, la performance y terminando en instalaciones.


El concepto es un filón y ella muy joven aún, así que espero que no se limite a explotar la idea hasta agotarla y que siga sorprendiendo con su inteligente punto de vista alternativo y multidisciplinar.

Cuando el retrato te reta

Detalle del actual retrato por encargo (en progreso). Óleo sobre cartón entelado, 40x30 cms.

Pintar retratos es siempre un reto. Para mí el momento más peliagudo es cuando has resuelto la expresión general de los ojos y comienzan a ganar vida. A partir de ahí siento que el retratado me observa y hasta intimida con un duelo de miradas: “¿A que no hay huevos?”.

Paranoía mía, desde luego; pero me paraliza como si fuese real.